行者田齐，四海为家。

　　田齐每次回到青州，都会给我耳目一新的感觉。心愈来愈沉静，人愈来愈寡言。原有的豪情哪去了？展卷读画，不觉疑窦释然。豪情尽在画中！以前赠言：“半亩楼中豪气长”。更多是指他的外在气质，今天看田齐的画，那份豪气无一不寓于笔墨中，本人却儒雅了许多。

　　儒雅的田齐，笔墨愈加纯熟，构图愈加饱满，面目愈加多变。或彩墨氤氲，或焦墨皴擦，或水墨交融。多变的田齐，一以贯之的只有“朴茂”之气。朴——淳朴的感情，茂——旺盛的生命。“朴茂”就是田齐不变的“心印”。

　　朴茂就是生命。古代对绘画的定义是“成教化，助人伦”，绘画存在的意义首要有社会功用。虽然历经社会更迭，时至今日，身处一个颠覆传统、颠覆一切的社会，依然有许多画家高举传统的旗帜，在创新的大潮中艰难前行。当代中国绘画依然如董其昌所倡“南北宗”那样存在两种面目：传统型与创新型。在当今画坛，两种形式并不是孤立存在，而是互相包容。田齐在吸收传统表现手法的同时，致力于国画的改良。田齐的创新首先在于：他抓住了艺术生命力的源头——写生。写生是源泉，也是动力。田齐的写生不是被动的描摹，而是以心观物，是再创作。因而画面带有田齐特有的“性格”——不羁。不羁的笔墨，传递着旺盛的生命力。所谓彩墨、焦墨，抑或山水、书法，在田齐眼里都是形式，他只想表达蓬勃的生机，于是抽象的笔墨都有了生命力，都以奇崛的形式在画面上生长着。

　　朴茂关乎境界。艺术家要有一颗赤子之心，正如苏轼所说：“天真烂漫是吾师”，天真烂漫——儿童的境界，一个成人要达到儿童的境界，何其难哉？董其昌推崇苏轼的见解，一生践行“豪华落尽见真淳”。此“真淳”指的是：质朴、纯净、无欲无求。这是绘画的最高境界——能婴儿（庄子语）。林散之说“得了天机入了手，纵横涂抹似婴孩”。这是人生的大境界，这也是田齐穷极一生所要追求的大境界！田齐还在朝着他理想的境界努力，假以时日必有大成！

　　行者田齐，行者无疆！